兩位百老匯的演員，都非常想轉戰電影，但是他們不想去拍電視劇。

        這是演員行業內部的一種很有意思的共識。一般來說，電視機的熒屏很小，現在阿美利加的家庭保有電視的平均尺寸，還遠遠沒有達到20吋。

        因此，電視臺為了保證觀眾對劇情的理解，不至于因為電視機太小，看不清楚演員的表情，從而錯過了表演的細節。所以對話的時候，都是用大特寫來表示的。

        這和電影銀幕非常不一樣。就算是最小的1.85:1的普通電影院銀幕，也足夠容納兩位主角的上身近景的同時，還讓觀眾能夠看清楚他們臉上的表情。

        所以，電視演員的表演相對來說非常程式化，而且演員在作出臉部表情的時候，完全不用顧忌身體其他部分的姿勢，以及和對手戲演員的互動。

        很多電視演員，比如布魯斯·威利斯和西比爾·謝潑德在演的時候，兩人都是對著替身來演對話戲的。如果他們兩個有矛盾事實上也有不小的矛盾，那么拍攝的時候完全可以不見面。

        但是電影就不行了，對話的過肩鏡頭，無可避免的要把拍攝的那個演員的對手戲演員，也拍一部分到鏡頭里。所以一般演員們都必須站在攝影機后面，和那個主要拍攝的演員對戲。

        因此，電影演員需要有身體姿態訓練，磨練聽到對方的臺詞以后，自己的身體和臺詞反應，互相激發彼此，更好的進入狀態。

        這一套方法，和舞臺演員的路數更加接近。兩者主要的差別，就是電影可以重拍很多次找出最好的鏡頭，而舞臺表演只有一次機會。電影可以有不同的景別，而話劇的觀眾只能從一個固定的角度看完全場。

        相比之下，舞臺演員對演技和臺詞的要求更高，對容貌和身體姿態的要求更低一些。

        亞力克·鮑德溫，和凱文·斯派西兩位演員，當然更愿意進入轉型更容易的電影行當。

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