“什么？”羅納德沒聽懂，裝模作樣的問翻譯。

        “這個，其實我拍的時候，沒有考慮這些，這只是一個洛杉磯街頭的舞蹈家，努力向上參加舞蹈比賽的故事。”

        “其實羅導演拍的故事不是這個角度來寫的吧？”給三位主角當經紀人的那個角色，是說話的老童配音的，他的聲音到很年輕，還有一股子瀟灑的味道。

        老童自顧自的吃起了紅腸和海蜇，“不過羅導演，你的電影能夠被引進華國，還是多虧了電影講的是貧民百姓，被上層的剝削階級針對的故事。”

        “雖然現在馬路上都是學跳霹靂舞的小孩，不過電影還是有很多反應阿美利加底層貧民的鏡頭的，羅導演肯定是站在他們一邊的，你說是不是，羅導演？”

        小丁覺悟比較高，她對電影的解讀，舞蹈完全是一個載體，故事本身還是說的阿美利加無處不在的剝削。窮人連一個睡覺的地方都沒有，黑人和拉丁裔只能在木頭的房子里練習舞蹈。

        “人家阿美利加的窮人，還有錄音機，還可以吃那個什么肯塔基家鄉雞嘞。”老童還是時不時的說兩句怪話，大多數時間顧著吃東西。

        “嗯，我只是覺得，華國的人都很有天賦，你們那些在街邊跳霹靂舞的孩子，到紐約和洛杉磯去，也是一流的，很有創造力，這和東瀛是完全不同的。”羅納德對這不加評論，笑著請大家多吃菜。

        羅納德也明白，自己的電影有反應洛杉磯最貧困的黑人，拉丁裔，和殘疾人等草根階層在向上爬升的時候，被主流的白人鄙視，非常艱難的情節。這恐怕是“霹靂舞”會被華國看中引進放映，最重要的原因了。

        不過電影在華國南北觀眾那里的的意外走紅，和這個關系不大，完全是霹靂舞這種爆炸性的舞蹈形式，征服了觀眾。

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